MOMA

 

 

1. Describirás cómo funciona tu propio Proceso de Sensación, Percepción -interpretación- y Cognición. 

 

Mi propio proceso de sensación empieza por medio de los sentidos en especial la vista es decir en este caso las ilustraciones los colores blanco y negro, y por medio de los estímulos que recibí a través de los sentidos empieza mi proceso de percepción el cual interpreta los la información de estos estímulos y les doy un significado y los comparo con conceptos que ya he procesado antes, para después  darle su propio concepto. De esos significados logro un proceso de cognición.

 

1. Conceptualizarás haciendo una narración (a modo de artículo, máx 1 cuartilla), de lo que interpretas de esta obra.

 

Como primer momento y al ver una fotografía de Perjovschi  con un plumón y u fondo blanco creí que se trataba de un pizarrón, no me imaginaba que en realidad  se trataba de una larga pared en el MOMA, y gracias a una plataforma mecánica lograba alcanzar cada espacio de esta para plasmar su  arte frente a una audiencia que miraba esperando  por  cada uno de sus conceptos transformados en imagen.

 

A manera de ilustración  bastante simple pero interesante transmite varios conceptos relacionados con temas políticos o de globalización en concreto de Estados Unidos y lo que  ha transformado el capitalismo, medios, tecnología etc. a la sociedad.

 

Para mi esta obra de Perjovschi trae un sentimiento de creatividad en sus conceptos, sarcasmo una manera interesante de abordar este tema con mucha creatividad con lo que se refiere a  los temas ya que se entiende lo que quiere dar a entender, siempre y cuando sepas del tema que se trata y que conozcas  sus implicaciones.  Con  un  tipo de humor sarcástico y temas actuales de discusión le da un nuevo toque y estilo al arte contemporáneo.

           

 

1. ¿Qué te connota este mensaje? ¿te persuade?

 

Tal como explica el autor de ¿qué hay detrás de una imagen?  Pérez Gauli detrás de una imagen siempre habrá algo que contar y también es cierto que casa receptor les da un significado diferente. Este mensaje connota ya que con la unión de varias figuras logra  dar  muchos simbolismos. Para mí no es persuasivo por que su objetivo principal no es del de venderme ese concepto como producto, más bien está dirigido a un ámbito de apreciación como arte y aunque e tiene un enfoque informativo y argumentativo que podría persuadir, de manera particular no lo veo de esa manera.

 

1. ¿Qué es lo que emite / quiere contar este diseñador? ¿Cómo lo hace gráficamente, es decir qué técnica gráfica?

 

Lo que el autor quiere contar en esta exposición de manera grafica  es una crítica  al  sistema capitalista y a la globalización y lo que esto  produce en la sociedad. La técnica grafica que utiliza es muy básica en cuestión perceptiva pero contiene los elementos necesarios para comprender, siempre y cuando se esté en contexto del  tema que da a conocer en sus gráficos.

 

1. ¿A qué tipo de público va dirigido este estilo y mensaje? ¿cuáles son sus características?

Las características del tipo de público al que esta dirigido este trabajo son: que debe ser gente joven o que aprecie diferentes tipos de expresiones artísticas, gente que esté involucrada y/o tenga conocimientos del concepto que maneja como tema central, este público objetivo podría ser el modelo occidental.

 

1. ¿Cómo maneja  Perjovschi  la representación de conceptos de manera gráfica?

Tiene una manera muy buena de representación de conceptos, con su propia técnica la cual  resulta bastante rápida y  sintetizada, elementos que de manera denotativa te transmiten un significado directo y por su forma de conjugar esos elementos logra una buena cognición.

 

1. ¿Cuál es el modelo y cuál es el entorno?

El entorno seria el concepto de un mundo globalizado en gran parte por Estados unidos y el modelo es la sociedad actual, sus acciones y actitud.

 

1. ¿Hay denotación, sí – no, por qué?

Si existe denotación ya que al mostrar imágenes muy simples también muestra las cosas tal y como son y se entiende aunque también tiene algunas otras imágenes connotativas.

 

1. Se puede decir que, ¿es un documento gráfico?

Si ya que muestra una finalidad testimonial de lo que se vive hoy en día en esta sociedad globalizada y capitalista, por la técnica grafica que utiliza hasta se podría pensar que no tiene alguna finalidad artística ya que es muy simple como se mostraban anterior mente los documentos gráficos, nos narra una historia de la actualidad.

 

1. ¿Recurre al estereotipo en la creación de sus imágenes? ¿Por qué, en qué elementos se apoya?

Si creo que en su obra se puede ver el uso de muchos estereotipos, sobre todo estereotipos de la globalización y de estados unidos, por ejemplo  su bandera, cuestiones velicas  el internet etc.

 

1.  En tu opinión ¿se da la representación del yo y los otros, así como la manipulación?

La representación del yo y los otros se da aunque muchos no la quieran tomar como su  -yo-  ya que es una crítica y por parte del artista creo que si se llega a representar por que el también es parte de la globalización y la actualidad y es por eso que lo entiende tan bien.

Si se está dando en si la manipulación  un ejemplo es la estatua de la libertad como muestra de la identidad de los estadounidenses.

 REFERENCIA:

http://moma.org/exhibitions/exhibitions.php?id=3956

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